斯拉瓦·伊利亚耶夫 (Slava Ilyayev) (1970-)

斯拉瓦·伊利亚耶夫(Slava Ilyayev)是运用调色刀的大师。伊利亚耶夫的作品色彩丰富、栩栩如生,将文森特·梵高(Vincent van Gogh)等后印象派的传统延续到当代。

伊利亚耶夫的艺术作品让观众沉浸在一个温暖、充满活力和光明的愉悦世界中。他的艺术作品以画布上的大量色条为特点,形成富有质感的构图,将自然转化为令人兴奋、愉悦且充满活力的力量。

个人历史

1970511日,斯拉瓦·伊利亚耶夫(Slava Ilyayev)出生于阿塞拜疆巴库(前苏联成员国)。1991年,伊利亚耶夫开始在家乡的巴库艺术学院(Baku College of Arts)学习艺术。1995年移居以色列后,他继续在特拉维夫著名的阿夫尼艺术设计学院(Avni Institute of Art and Design)学习。

1999年,伊利亚耶夫首次参加两项重要展览,分别是在特拉维夫举办的艺术和雕塑协会(Art and Sculpture Union)展,以及在耶路撒冷的萨夫赖艺术画廊(Safrai Fine Art Gallery)举办的展览。随后,更多的展览接踵而至,伊利亚耶夫的作品在以色列和美国广受赞誉。

伊利亚耶夫与妻子亚历山德拉(Alexandra)和孩子们生活在特拉维夫。除了绘画,从1998年起,伊利亚耶夫就在以色列艺术学院任教。

风格与影响

伊利亚耶夫作品的特点是通过运用调色刀和油画颜料,打造出更强的质感。他的作品突出光和影的运用,让人想起季节的流转变换。

伊利亚耶夫在巴库艺术学院的老师隶属于阿普歇伦美术学院(Apsheron School of Painting),这所学院是一场融合了东西方艺术传统的阿塞拜疆艺术运动。在这里的学习启发了伊利亚耶夫的风格,并可以从他作品的颜料用量结构中看出。萨塔·巴鲁扎德(Sattar Bahlulzade)是20世纪阿塞拜疆的风景画之父,他的艺术也对伊利亚耶夫的艺术塑造产生了巨大作用。

卡米尔·皮萨罗(Camille Pissarro)和梵高(Van Gogh)也对伊利亚耶夫的风格影响颇深。特别是,梵高(Van Gogh)独特的视角塑造了伊利亚耶夫对作品主题的处理方式。伊利亚耶夫描绘的不是目之所及的景象,而是自己的感受。

伊利亚耶夫大量运用秋天的色彩和不断变化的树叶,时常描绘彩虹色的林荫街道和穿过公园的小径。他的前景,特别是溪流和池塘,经常模仿下面树叶的笔触,看起来像色彩的光谱从画布上跃起。

伊利亚耶夫的绘画技艺主要分为三个步骤,所有阶段均使用调色刀完成。首先,使用混合颜料打底,创建一个基础层。而后,使用颜料条创建分层,营造厚重的质感。最后,进行素描,并对凸起的涂料进行雕刻。由于颜料层很厚,伊利亚耶夫的作品可能需要一年多才能完全干透。

成就

伊利亚耶夫的作品曾多次在以色列、美国、欧洲和亚洲等地,以个人或团体形式展出。

1999年:艺术和雕塑协会展(Art and Sculpture Union),以色列,特拉维夫

1999年:萨夫赖画廊(Safrai Gallery),以色列,耶路撒冷

2002年:装饰画廊(Decor)美国,亚特兰大

2002年:艺术画廊(Art),土耳其,伊斯坦布尔

2003年:多克萨画廊(Gallery Doxa),以色列,特拉维夫

2005年:伊丝丹巴(Estampa),西班牙,马德里

2006年:B.L.D.画廊(B.L.D. Gallery)美国,新泽西

2006年:艺术博览会(Art Expo),美国,纽约

2007年:艾维瑞姆美术馆(Aviram Art Gallery),以色列,卡法如斯

2007年:艺术博览会(Art Expo),美国,纽约

2009年:会说话的墙美术馆(Talking Walls Gallery),以色列,里雄莱锡安

2010年:南诺沃克画廊(Galerie Sono),美国,康涅狄格州,南诺沃克

2010年:AAF艺术节(AAF Art Fair),新加坡

2011年:艺术博览会(Art Expo),美国,纽约

2013年:厂街画廊(Factory Street Gallery),芬兰,赫尔辛基

2014年:买得起艺术节(Affordable Art Fair),香港

2015年:印度艺术博览会(India Art Fair),印度,新德里

2015年:马尼拉艺术节(ManilArt),菲律宾,马尼拉

2017年:菲律宾女性博览会(FilipinaZ Fair),菲律宾

2019年:贝丝犹太人集会(Congregation Beth Israel Judea),美国,旧金山

作品