彼得·马克思 (Peter Max) (1937-)

彼得·马克斯(Peter Max)已从20世纪60年代富有远见的波普艺术家成长为新表现主义的大师。他充满活力和色彩斑斓的作品已经成为当代美国文化永恒的组成部分,是六、七十年代精神的代名词。

在他漫长的职业生涯中,这位艺术家为六位美国总统画过画像,是2006年冬季奥运会美国队的官方艺术家,还为伍德斯托克音乐节、世界杯和超级碗(美国橄榄球超级杯大赛)创作过作品。

个人历史

1937年,马克斯出生于德国。1938年他和家人为了躲避纳粹,移居到了中国上海,并在那里居住了10年。马克斯自出生起就展现出了不可思议的艺术天分,迷恋色彩并不断地寻找一切可能的途径作画(对他的母亲而言十分不利)。对马克斯而言,色彩搭配声音是一种强烈的通感。行李箱上用蜡笔描绘的涟漪是第一次难忘的经历,也是他第一次感受到自己对声音和色彩的热爱。如今,马克斯在沉默中创作的作品寥寥无几。

早年间,马克斯钟情三种美国特有的事物:漫画书、电影和爵士乐。在中国时,马克斯接受英文教学的课程,所以当他在电影院第一次看到美国电影时、拿起自己第一本漫画书时,他很高兴自己能理解其中的意义。

1948年,马克斯和他的家人游历了西藏,这对马克斯的艺术发展和精神成长产生了深远的影响。一位与马克斯住在同一家旅馆的德国科学家兼天文学家,使马克斯了解了天文学,这也对马克斯产生了重要的影响。

同年,马克斯和他的家人搬到了以色列的海法。马克斯的希伯来语变得流利起来,并开始更认真地钻研艺术。他的父母为他在课后报了维也纳表现主义美术班,希望以此构建他的创造力。马克斯受到了Hünik教授的启发,改变了自己对色彩的看法。在接下来的2年里,他成为了教授的得意门生,并开始将自己定义为一名色彩师善于运用和操纵色彩的艺术家。当在绘图方面需要帮助时,他就去翻阅漫画书,模仿其中透视线条和生动的风格。

后来,马克斯开始阅读百科全书,按字母顺序从“A”开始读起,但读到天文学时便无法继续读下去了,他对天文学愈发地着迷起来。他对这门学科如此着迷,甚至开始在海法的一所科技大学以色列理工学院上夜校。在日后的生活中,对宇宙浓厚的兴趣变成了一种对科学的精神追求。

1953年,在移民美国前,马克斯和家人在巴黎游历了6个月,在此期间,马克斯花了大量时间在卢浮宫学习。在卢浮宫,马克斯对19世纪艺术家阿道夫·威廉·布格罗(Adolph-William Bouguereau)的照相现实主义作品产生了兴趣,并获得了灵感,开始采用这种风格。

他和家人最终定居在布鲁克林区,马克斯在那里读完了高中,并于1956年进入艺术学生联盟就读,师从现实主义画家弗兰克·雷利(Frank J. Reilly)。他向雷利学习绘图和解剖学,很好地磨练了他崇拜的布格罗的照相现实主义。马克斯几乎把所有时间都用来在艺术学生联盟学习,此后的5年,上遍了所有能上的课程。但是,马克斯发现,照相写实主义限制了自己的想象力。1959年,他创作了自己最后一幅现实主义画作。

1962年,刚刚迈出校门的马克斯与朋友们创办了一个平面设计工作室。他们在设计界几乎一夜成名。这时,马克斯开始尝试更抽象且丰富多彩的风格。他通过海报、广告和绘画作品传达这种全新的迷幻风格。他的风格受到全国各大公司的追捧。代理机构、杂志和国家级刊物为各种各样的项目和委任找到马克斯。

他为中央公园创作海报流行Be In)的幕后故事,在1967年复活节被奥斯卡获奖导演米洛斯·福尔曼(Milos Forman)改编为电影《头发》(Hair)。马克斯被自己独特的绘画风格所放大,他发现自己成为了文化革命的中心。他的海报被张贴在每个大学宿舍的墙上,他成为了一名标志性的艺术家和设计师。

1966年,在巴黎参与一部电影制作的马克斯遇见了斯瓦米·沙吉南陀(Swami Satchidananda),斯瓦米向马克斯介绍了瑜伽,并让他对东方精神有了更深的了解。马克斯深受启发,邀请斯瓦米和他一起留在美国,并帮助他建立起完整的瑜伽学院,在美国传播瑜伽的教义。如今,美国已有70多家分支机构,并在其他国家也设有21个分支机构,马克斯帮助传播瑜伽并遍布世界大部分地区,启迪年轻且富有创意的头脑。

70年代的大多数时间,马克斯的平面工作室处于关闭状态。他离开公众视野近18年,期间他与家人共处,潜心专注于自己的新热情绘画。他喜欢用画布和画笔,而不是印刷机作画所带来的自由。

20世纪70年代以来,柏文画廊(Park West Gallery)一直与马克斯保持着良好的关系,并且是其作品全世界经销商中规模最大、运营时间最长的一家。在此期间,尽管马克斯退出了公众视野,但他不断提升自己的艺术风格,并于1970年,在德扬博物馆(De Young Museum)举办了名为彼得·马克斯的世界The World of Peter Max)的主题画展。

马克斯在曼哈顿重新开设了自己的工作室,为管理、绘画、制作和画廊参观,打造了一个4万平方英尺的空间。从那时起,马克斯就一直留在了公众视野中,运用艺术才华表达自己的创造力,同时提高人们对环境和人道主义问题的认识。

为了表达自己对美国的爱国主义与热爱,马克斯创作了六幅画作,作为对911事件的回应。这些作品的收入捐赠给911和双子塔救援基金会。200210月,马克斯为在911恐怖袭击中牺牲的消防员和急救人员创作了356幅肖像画。在麦迪逊广场花园举行的一场仪式中,将每幅油画都赠予消防队员的家属。

除了爱国主义之外,马克斯还是一位充满激情的环保主义者、人类和动物权利的捍卫者,他利用自己的才能来支持这些事业。

风格与影响

马克斯的标志性风格是以明亮的色彩和松散的笔触,精心地绘制出令人振奋的宇宙和爱国主义主题。马克斯将自己在平面作品中的绘画技巧运用到油画创作中,他的色调变得更加柔和、更多样化,他的笔触更宽广、更有质感。

漫画书中透视的线条、大胆的色彩和粗重的黑色轮廓,这些影响始终伴随着马克斯的创作生涯。马克斯对色彩、灵性和音乐的热爱,奠定了他艺术创作的基础。

在卢浮宫学习期间,马克斯从阿道夫·威廉·布格罗(Adolph-William Bouguereau)如照片般真实的画作中获得了灵感,激励自己专注于制图技艺。尽管掌握了照相写实主义,但马克斯渐渐对这种风格感到窒息,他开始追求一种不同的方向,涵盖了抽象、丰富的色彩以及20世纪60年代其他时尚的风格。通过如此地追寻,马克斯让自己的创作精神自由绽放。这是他迈向新野兽派和新表现主义的第一步。

在整个60年代,马克斯发展了自己的标志性宇宙风格。他将自己对东方哲学、天文学、色彩研究和音乐的着迷,与色彩生动的笔触结合在一起,打造出真正独特的风格。

马克斯的艺术才华遍布多种方式,包括油画、绘画、蚀刻版画、石版画、丝网版画、拼贴画和雕塑。

重复主题

在西藏时,马克斯被僧侣们冥想的样子打动。日落时分,他们带着手杖在瀑布边诵经,这幅画面让马克斯印象深刻,并经常以圣贤的形象出现在他的作品中。

随着他艺术作品的发展,马克斯开始创作新的意象,如德加男子、零大都市和撑伞男子。马克斯的作品中出现的其他标志性意象,包括他对女性的描绘,如含羞美人(Blushing Beauty)。这些肖像画的灵感来自他生命中的女性。

美国的地标,尤其是自由女神像,在他的作品中反复出现。80年代重返公众艺术舞台时,马克斯的美国形象开始变得戏剧化,表达自己对美国的自由和创新精神的欣赏。

成就

  • 马克斯已在全球100多家博物馆和50多家艺术馆举办过专题展览。
  • 马克斯1968年出席了约翰尼·卡森(Johnny Carson)的《今夜秀》(The Tonight Show),并于1969年登上了《生活》(LIFE Magazine)杂志封面。
  • 他曾为福特(Ford)、卡特(Carter)、里根(Reagan)、布什(Bush)和克林顿(Clinton)和奥巴马(Obama)总统作画。
  • 马克斯为四届格莱美颁奖典礼设计过海报,1993年至2002年期间,被选为重新设计NBC(美国广播电视公司)孔雀台标的艺术家之一,五次被任命为超级碗(美国橄榄球超级杯大赛)官方艺术家,还是1994年美国世界杯和1996NHL(国家冰球联盟)全明星赛的官方艺术家。
  • 马克斯于1997年为美国网球公开赛创作了官方作品。2017年,马克斯再次受邀为纽约阿瑟阿什球场创作美国网球公开赛的官方作品,以庆祝球场落成20周年。
  • 马克斯受美国邮局的委托,创作了首张10美分环保邮票,纪念1974年在华盛顿州斯波坎举行的世界博览会。
  • 1981年,马克斯应当时的第一夫人南希·里根(Nancy Reagan)的邀请,为白宫绘制自由女神像的肖像。正是由于这个项目,马克斯与克莱斯勒公司的李·艾柯卡(Lee Iacocca)有机会合作发起拯救自由女神像的活动。由于马克斯的参与,项目筹措了足够的资金来修复这一破旧的地标,并于19867月重新向公众开放。
  • 19915月,在俄罗斯圣彼得堡的冬宫博物馆举办了一场彼得·马克斯(Peter Max)回顾展,展出了300多件艺术品。近1.5万人出席参观,凸显了马克斯作为艺术家的国际地位。
  • 1994年,马克斯为白宫创作了一幅画作,来纪念以色列-巴勒斯坦和平协定这一历史性协议的签署。
  • 1999年,马克斯为伍德斯托克音乐节设计了舞台,庆祝音乐节成立30周年。
  • 2000年,马克斯受托为美国大陆航空公司绘制一架波音777超级喷气式飞机。
  • 马克斯在其职业生涯中写了很多本书。1976年,马克斯出版了《彼得·马克斯描绘美国》(Peter Max Paints America),该书由瑞典国王卡尔十六世·古斯塔夫(Carl XVI Gustaf)在白宫送给杰拉尔德·福特(Gerald Ford)总统和即将上任的吉米·卡特(Jimmy Carter)总统。2002年,哈里·N·艾布拉姆斯公司(Harry N. Abrams, Inc.)出版了由查尔斯·雷利三世博士(Charles Riley III)撰写的《彼得·马克斯的艺术》(The Art of Peter Max)。2013年,马克斯出版了一本传记《彼得·马克斯的宇宙》(The Universe of Peter Max),由天体物理学家尼尔·德格拉斯·泰森(Neil deGrasse Tyson)撰写序言。
  • 2006年,意大利都灵举行冬季奥运会,马克斯被选为美国奥运代表队的官方艺术家。
  • 2011年,马克斯受挪威邮轮公司(Norwegian Cruise Line)的委托,为挪威分离号Breakaway)邮轮的船体喷绘。
  • 2015年,摇滚名人堂(Rock and Roll Hall of Fame)委托彼得·马克斯(Peter Max)为其第30届年度颁奖典礼创作海报及项目封面图案。
  • 马克斯经美国广播公司(NBC)的审核,为美国备受瞩目的歌唱比赛美国之声The Voice)的4位导师(亚当·莱文(Adam Levine)、布莱克·谢尔顿(Blake Shelton)、格温·史蒂芬尼(Gwen Stefani )和法瑞尔·威廉姆斯(Pharrell Williams)绘制肖像,以及印刷品、公交广告,广告牌及社交媒体应用等。
  • 2016年,坦帕艺术博物馆(Tampa Museum of Art)举办了一场名为彼得·马克斯:50年的宇宙梦Peter Max: 50 Years of Cosmic Dreaming)的展览,展出了马克斯跨越50年的90幅作品。

作品